周末，我和妈妈来到高密扑灰年画第七代嫡系传承人——吕红霞老师的工作室，沉浸式地体验了一次高密扑灰年画丰富的形式与内容。
琳琅满目的年画作品，有梅兰竹菊系列、姑嫂闲话系列、踢毽子等生活情趣系列、财神祭祀系列、渔翁闲钓系列，甚至观音、鸟虫、历史故事等等也皆可入画。色彩相对来讲比较鲜艳，给人愉悦轻松的感觉。
当我看到水墨系列的作品时，不禁询问吕老师：“这些水墨画都是用炭灰做的吗？”吕老师马上纠正了我的错误认识。原来，扑灰年画并不像我原先认为的那样蒙一层灰，或者用灰涂抹。所谓扑灰，是就其制作工艺而言，即作者用柳枝或者豆茬烧成的炭条起稿，画出大体轮廓，再拿画纸在底稿上拓扑，一稿可以拓扑数张。最终形成的画稿变成对称的两张，这是传统扑灰年画区别于其他年画的一个特点。扑灰起稿之后还要经过诸多工序，比如：粉脸、涮手、敷彩、开眉眼、勾线、涮花、咸菜磕花、描金、涂明油等等。
听上去是不是特别复杂？单单这些工序用语我就反复研究了很多遍，又请吕老师结合具体的作品为我作了讲解。我对“咸菜磕花”非常感兴趣，吕老师就帮我刻了一个萝卜花，做了一番演示。我一下子就明白了，哈哈，这不就是花朵印章吗？
扑灰年画手工制作时间长，虽然可以拓扑，但产量很低，所以它的价格相当“美丽”。
扑灰年画的题材、角色、造型、功能，随着时代的变迁呈现出不同的面貌，但是祈求丰收、敬畏神明、求取庇护、祈福纳祥的美好心愿却是永恒的。连年有余、麒麟送子这些题材的扑灰年画，因为其美好的寓意，以及立体装裱工艺和铺金工艺的加持而畅销不衰。
临别时，妈妈购买了吕老师制作的团扇，正面是她的作品富贵牡丹，反面是我在吕老师的指导下，当场完成的亭亭夏荷。目前，扑灰年画的文创产品已走进高校校园，非物质文化遗产需要我们去了解、发现与传承。
（指导教师：许传凤）
民间特色：
扑灰年画是历史悠久的汉族传统民间艺术形式，是山东高密地区民间年画中的一个古老画种。它始见于明代成化年间（1465-1487年），盛行于清代。所谓扑灰，即用柳枝烧灰，描线作底版，一次复印多张。艺人在印出的稿上粉脸、涮手、敷彩、描金、勾线，最后在重点部位涂上明油即成。扑灰年画多以仕女、胖娃、戏曲人物、神话故事、山水花卉为题材，深受民众喜爱。